电影和数字视频制作重点

通过亲身体验，本课程将介绍戏剧设计原理的实际应用，包括技术组织的技巧和实践, 设置建设, 照明的准备, 服装结构, 化妆品的应用程序, 做好充分准备. 需要付实验室费用.

介绍戏剧设计的理论和原理, 本课程将强调整体和场景的方法, 在Explore场景时, 照明, 服装, 化妆, 声音设计需要导演和设计师的合作. 需要付实验室费用.

本课程将提供各种惯例的概述, 形式, 风格, 以及戏剧的类型, 包括戏剧分析原理和从戏剧角度探讨戏剧批评, 文学, 以及通过对代表性戏剧的主题讨论而获得的文化视角. 必要的实地考察可能需要额外收费.

作为基本表演技巧的入门, 本课程将探讨构建内部的方法, 物理, 和一个角色的声音生活, 教授热身程序和舞台原则，包括场景分析, 独白表演, 和临时措施. 实地考察可能要额外收费.

从戏剧艺术家(演员)的角度对精选戏剧进行深入研究, 导演, 设计师), 本课程将探讨将戏剧文本翻译成戏剧作品的过程. 重点将放在感知技巧上, 想象力, 通过项目和演示分析的应用，在开发概念和确定具体的性能和设计选择中使用集成. 提供隔年.

本课程将向学生介绍以下技巧:游戏选择和分析, 试镜, 场景设计与舞台, 演员指导, 彩排的策略, 生产管理. 舞台和开放舞台的原则将与工作坊场景的呈现和评价一起讨论. 先决条件: 251年用力推 和 261年用力推 和 262年用力推 和 341年用力推 或者导师的同意.

这门课, 适合戏剧专业的学生, 是实用的, 实践学习经验，学生将在一个或多个戏剧系作品中工作.

本课程将探讨专业戏剧艺术家作为学生创建作品集所需的技能和材料, 的简历, 以及为将来从事艺术事业做准备的其他必需品. 需要支付实验室费用.

在本课程中，学生将阅读, 批判性的分析, 讨论, 并评价从1890年到21世纪的一些戏剧, 包括像易卜生这样的剧作家, 奥尼尔, 皮兰德娄, 洛尔卡, 米勒, 威廉姆斯, 和艾碧. 可能需要参加演出. 先决条件: 201年英格 or 201年曾 or 202年曾. 提供隔年.

批判性阅读和分析选定的莎士比亚历史的例子, 喜剧, 悲剧将是这门课的重点. 先决条件:201年英格 or 201年曾 or 202年曾), 271年英格.

本课程将探讨电台的剧本写作, 电视和电影项目，包括公告, 广告, 新闻, 特性, 纪录片, 喜剧, 还有游戏和音乐节目.

对电影和剧本作为文学的深入研究, 本课程将强调在现代文学世界的背景下，这种类型的独特元素. 先决条件: 201年英格 or 201年曾 or 202年曾.

前期制作，策划，脚本，主要摄影将为电影项目. 强调灯光，摄像机操作，录音和导演. 学生完成2个项目:视觉 & 叙述. 并修课程: FDVP 335.

学生学习剪辑电影的基本原理和美学, video, 以及数字媒体, 通过完成短编辑项目，具有Final Cut Pro实验室的实践经验. 并修课程: FDVP 330.

学生将学习叙事短片发展的演变，批评西方 & 国际短片. 每个学生将在导演的同时担任短片的工作人员, 写作, 生产, 自己拍摄或编辑一个入门级的叙事小说短片. 先决条件: FDVP 330 和 FDVP 335.

学生观看和分析过去一个世纪的各种纪录片的风格和内容. 在小型生产小组中工作, 学生的计划, script, 生产, 并编辑了几部纪录片短片. 先决条件: FDVP 330 和 FDVP 335.

本课程提供电影史概览, 报道了19世纪90年代从摄影中诞生的电影, 商业扩张, 首先是伟大的演员和导演, 德国表现主义和苏联蒙太奇的艺术发展, 20世纪20年代声音的出现, 以及好莱坞黄金时代的开始，从二战前到二战期间，一直到现在. 学生将培养对电影的历史鉴赏能力, Explore叙事, 纪录片, 而实验形式和获得的关键, 技术, 以及与电影实践和结构相关的美学词汇.

通过为工作室工作，为学生提供一个在工作中学习专业技能的机会, 网络, 制作公司, 编辑部等. 每个单元至少需要四十(40)小时的工作时间. 前提条件:初级或高级职位.

在本工作室课程中, 学生将通过使用基于时间的视频媒介来创建图像和声音之间的关系，重点是学生为他们的项目发展强大的概念，并学习创建故事板, 电影, 并使用Adobe Premiere和Adobe After Effects一起编辑视频艺术作品. 课程费用:50美元. 这门课在春季学期每隔一年开一次. 先决条件: ARTG 271 或者导师的同意.

学生将在本课程中创建电影标题序列的各个阶段，因为他们创建了包括故事板在内的几个项目, 样片, 还有一个全动态序列, 学习使用最好的技术来更好地服务于这个想法. 课程费用:50美元. 这门课每年春季学期开设. 先决条件: ARTG 361 或者导师的同意.

介绍音乐技术的硬件和软件, 专注于用于创建的工具和方法, 准备和演奏音乐. 主题包括MIDI, 数字音频工作站, 分准备, 现场表演系统, 以及音乐制作的方法. 学生将参与实践项目，运用他们对基本音乐技术原理的理解. 学生应该能够读懂乐谱.

作为 351年用力推, this course will deepen students' knowledge 和 skills in the theory 和 practice of stage directing including 导演/designer collaboration; analysis of period style 和 genre with application to 导演s' choices; analysis of modern 和 contemporary theories of the stage; 和 artistic direction 和 dramaturgy in the contemporary theatre. 展示和评估车间场景. 必要的实地考察可能需要额外收费. 先决条件: 351年用力推 或者导师的同意.

这种先进的, 论文式课程要求密集, 在教师的指导下进行高水平的实践活动. 先决条件:戏剧专业, 高级的地位, 并由戏剧学院批准申请(参见戏剧办公室提供的戏剧展示指南).

通过写作实践Explore戏剧写作技巧，学习戏剧作品写作艺术的入门课程, 对已出版作品的仔细分析, 还有学生工作坊. 先决条件: 关于102年 or 关于201年.